Los creadores de contenido españoles se encuentran, según la asociación que les representa, en una encrucijada: la reciente propuesta legislativa conocida como la "Ley de Influencers", que forma parte del Real Decreto 444/2024 para el desarrollo de la Ley General de Comunicación Audiovisual, ha generado un fuerte rechazo por parte de la comunidad de creadores. Y por ello, acaban de llevar la norma a los tribunales.

En palabras del popular streamer AuronPlay, "lo que está pasando con nuestro sector es rarete",

"No entiendo el trato del gobierno o que se nos esté atacando de esta forma. A todos los creadores que seais de España es el momento de asociarse y estar bien asesorados".

Un conflicto anunciado

Desde el anuncio de la reforma de la Ley General de Comunicación Audiovisual en 2022, los creadores de contenido han seguido de cerca su desarrollo... pero el proceso se ha visto marcado por un progresivo distanciamiento entre el Gobierno y las voces principales del sector.

En noviembre de 2023, el Ministerio de Transformación Digital convocó una audiencia pública, sin previo aviso, para debatir el reglamento que definiría los requisitos para ser considerado un "Usuario de Especial Relevancia" o influencer.

El objetivo declarado de esta normativa es, entre otras cosas, el de evitar comunicaciones comerciales engañosas y proteger a menores en el entorno digital, pero los creadores argumentan que las medidas propuestas son desproporcionadas y parten de una deficiente comprensión del sector.

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Ahora, la Unión Española de Creadores (UEC) afirma que el Ministerio de Transformación Digital ha roto las negociaciones que mantenía con ellos para priorizar propuestas de las televisiones "y otros organismos que no representan al sector". Por todo ello, la UEC también ha presentado una demanda ante el Tribunal Supremo, argumentando que el desarrollo de la ley ha sido negligente y carente de transparencia.

Y por si esto fuera poco, señalan que el actual borrador de la nueva 'Ley de Lootboxes' "introduce la posibilidad de que los jueces puedan cerrar cuentas de forma cautelar, lo que pone en riesgo la actividad de todo creador".

¿Por qué se ha presentado la demanda?

"Tras la aprobación de una ley, existe un plazo de dos meses para llevarla ante el Supremo. Publicamos este comunicado una vez presentada la demanda [...] Antes de proceder a su presentación, intentamos negociar con la administración indicándoles los defectos de la ley, pero se limitaron a pedirnos que retiráramos el recurso como muestra de buena fe para volver a negociar, sin ofrecernos ninguna garantía real de solucionar los problemas.

Algunos de los motivos que exponemos ante el Supremo incluyen cómo la orden del Consejo de Ministros y la fecha de los primeros borradores de la normativa datan del mismo día, lo cual implicaría que el desarrollo y estudio de la normativa de un sector al completo se realizó en menos de 24 horas. Esto explicaría el desastre técnico y de fondo que representa el Real Decreto que supuestamente solucionaba los problemas de la 'ley influencer'".

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Estos son los 54 creadores españoles inscritos en el nuevo 'registro de influencers': quién falta y a qué se expone por ello

Aspectos técnicos y críticas principales

El Real Decreto 444/2024 introduce medidas que afectan directamente a los creadores, como:

1. Categoría de Usuario de Especial Relevancia: Destinada a quienes cuentan con más de 2 millones de seguidores y una facturación superior a 500.000 euros. Sin embargo, los críticos señalan que esta categoría está basada en cifras arbitrarias y no considera la diversidad del sector.
2. Responsabilidad editorial compartida: Se pretende equiparar las responsabilidades de los creadores con las de plataformas como Netflix, lo que podría desincentivar la actividad creativa.

La UEC ha hecho un llamamiento a la unión del sector y ha instado a los creadores a "hacer valer su voz". Según la asociación, es vital que las leyes reflejen las realidades y necesidades del ecosistema digital, en lugar de aplicar modelos normativos heredados de sectores tradicionales.

Imagen | AuronPlay vía Twitch

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Desde la entrada en vigor de la nueva 'Ley de Influencers' el pasado 2 de mayo, que equiparaba a los influencers con las televisiones en tanto que 'prestadores de servicio de comunicación audiovisual', el panorama de los creadores de contenido en España ha experimentado cambios significativos.

Así, el nuevo Registro Estatal de Prestadores del Servicio de Comunicación Audiovisual ya cuenta con 54 influencers inscritos, un notable aumento desde los 36 iniciales, reportados a principios de julio.

Este registro, gestionado por la Comisión Nacional del Mercado de la Competencia (CNMC), es obligatorio para aquellos creadores que cumplan con tres requisitos acumulativos:

• Tener más de un millón de seguidores en una red social o dos millones sumando varias plataformas.
• Facturar más de 300.000 euros brutos anuales a través de su actividad en estas redes.
• Haber publicado al menos 24 vídeos en el último año.

Objetivos de la norma

La 'Ley de influencers' afirma tener como objetivo principal regular la actividad de los creadores de contenido online para proteger a los usuarios, especialmente a los menores de edad, de contenidos perjudiciales.

Entre las principales obligaciones que deben cumplir los influencers registrados se encuentran:

• Prohibición de publicidad de tabaco: Incluyendo cigarrillos electrónicos y hierbas para fumar.
• Regulación de la publicidad de alcohol: Con restricciones en horarios y audiencias específicas.
• Prohibición de publicidad sobre medicamentos y productos sanitarios: Que no cumplan con la normativa aplicable.
• Regulación de los juegos de azar: Publicidad permitida solo en horarios nocturnos específicos.
• Etiquetado de contenido por edades: Para asegurar la protección del menor.

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Plazo(s) de inscripción y posibles multas

El primer plazo de inscripción se cerró el pasado 2 de julio, fecha tras la que se difundió una lista preliminar más breve que la que hoy os presentamos, de poco más de una treintena de creadores de contenidos. Sin embargo, la explicación para ello es sencilla: la documentación del resto estaba presentada, pero su incorporación al registro se demoró igual que lo hacen otros procedimientos administrativos.

En cualquier caso, el plazo del 2 de julio estaba destinado a aquellos que cumplieran los requisitos en ese momento y, a partir de ahora, cualquier usuario que logre alcanzar los requisitos dispondrá de un mes para inscribirse. Si no lo hiciera, el creador de contenido en cuestión podría recibir multas de entre 10.000 y 1.500.000 euros...

...si bien este procedimiento sancionador sería únicamente el último recuerdo de la Administración para aquellos casos en que un contacto informal previo no dé sus frutos.

¿Quién se ha inscrito ya?

• Adrián Manuel Contreras Notario (Adri Contreras).
• Aida Domènech Pascual (Dulceida).
• Alejandro Fernández Miret (Alexelcapo).
• Ángela Mármol Martín (Ángela Mármol).
• Anna Recetas Fáciles.
• Belén Esteban.
• Cristina López Pérez (cristinini).
• Daniel Alonso Agundez (Yosoyplex).
• Estefanía Unzu Ripoll (Verdeliss).
• Evelyn Vallejos (Lyna).
• Gala González.
• Gilcon Real SL (Nachter).
• Ibai Llanos Garatea.
• Iban García.
• Iker Unzueta Ramos (Iker Unzu).
• Illopass S.L. (IlloJuan).
• Javier Santaolalla Camino.
• Jessica Goicoechea.
• Jesús Segovia Pérez (Xuso Jones).
• Jijantes World, S.L..
• Joaquín Domínguez Portela (El Xokas).
• Jorge Carrillo de Albornoz Torres (Jordi Wild).
• Kings Competition, S.L. (Kings League).
• Lain Research and Education (Lain Garcia Calvo).
• Laura Escanes Espinosa.
• Lola Moreno Marco (Lola Lolita).
• María Cecilia De Bruno (Ceci Dover).
• María Pombo.
• Mery Turiel.
• Mario Alonso Gallardo (DjMaRiiO).
• Marta Díaz García.
• Memorias Media (Memorias de Pez).
• Nil Ojeda Morales.
• Nuria Casas Casado.
• Nuria Roca Granell.
• Paula Echevarría Colondron.
• Paula Gonu.
• Pol Niño (Menos Trece).
• Robert Martos Macias (Robert PG).
• Rocío Osorno.
• Rodrigo Septien Rodríguez (Destripando la Historia).
• Romuald Fons Rojas.
• .Rubén Doblas Gundersen (El Rubius)
• Sergio García Maroto (Knekro).
• Sergio Peinado García.
• Sofía Moreno Marco (Sofia Surferr).
• Sofía Suescún.
• Susana Molina (Susana Bicho).
• Tamara Gorro Núñez.
• Tamara Isabel Falcó Preysler.
• Team Heretics, S.L..
• Verónica Díaz González (modajustcoco).
• Violeta Mangriñán.
• XBuyer & MiniBuyer SL (Javi y Eric Buyer).

Por otra parte, los usuarios ya ha empezado a echar en falta en esa lista a creadores de contenidos muy populares, como Marina Rivers (con 7,3 millones de seguidores), Isaac Belk (6,2 millones), Carla Flila (4,5 millones), Andrea Palazón (3,7 millones), Peldanyos (con 2,5 millones), o Elena Gortari (1,3 millones).

Imagen | Marcos Merino mediante IA

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Se acaba de conocer que Instagram generó 32.400 millones de dólares en ingresos publicitarios en 2021, lo que representa el 27% de los ingresos totales de Meta y bastante por encima de los ingresos publicitarios de YouTube de Google, que generó 28.800 millones de dólares.

La empresa mantenía estas cifras en secreto, pero tuvo que revelarlas en un expediente judicial. Este expediente por parte de Meta quiere intentar que un juez desestime una demanda federal antimonopolio contra la empresa.

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Estas cifras además, chocan por otro motivo: Instagram genera muchísimo dinero gracias a sus usuarios y usuarias (sobre todo a los perfiles con muchísimos seguidores), pero no invierte casi en ellos estas ganancias.

Como recuerda Business Insider, YouTube cede un porcentaje de cada dólar publicitario que genera a los propietarios de contenido que suben videos al sitio, mientras que Instagram (y  las otras aplicaciones sociales de Meta) gastan mucho menos en sus creadores.

Meta se aprovecha de los usuarios

De hecho, cabe recordar que los microinfluencers, aunque también ayudan mucho a estos ingresos multimillonarios, no ingresan nada. Más aun, aunque desde el año 2021, Meta comenzó a apoyar a sus influencers, todavía se espera que la gente proporcionen fotos y vídeos y escritos de forma gratuita o incluso pagando.

No hay que olvidar que el imperio de Mark Zuckerberg copió a Elon Musk y a su X hace unos meses haciendo de pago ciertas opciones para tener más visibilidad como usuario verificado.

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La nueva ley de influencers entra en vigor en 2024: estos son los perfiles de streamers que se verán afectados

Meta (antes Facebook) pagó mil millones de dólares por Instagram en 2012, cuando era una startup sin ingresos para compartir fotografías. Ahora está dirigido por el ex ejecutivo de productos de Facebook Adam Mosseri.

Ahora se sabe que Instagram generó ingresos publicitarios de 11.300 millones de dólares en 2018, 17.900 millones de dólares en 2019, 22.000 millones de dólares en 2020, 32.400 millones de dólares en 2021 y 16.500 millones de dólares solamente en el primer semestre de 2022.

Imagen | Foto de Collabstr en Unsplash

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Una de las grandes citas que tenemos cada año en el mundo de internet es sin duda La Velada del Año, organizada por el creador de contenidos, Ibai Llanos. Cada año el streamer vasco no para de crecer y superar todos los récords, así como de ir cada vez un paso más allá con la organización. Un evento donde streamers de diferentes países se suben a un ring para pelear tras varios meses de entrenamiento.

En este 2024 se celebra la cuarta edición de estos premios, y en este artículo vamos a recopilar todo lo que se sabe de esta cita tan importante.

Cuándo y dónde es la Velada del Año 4

Esta es una de las preguntas más importantes que nos podemos hacer, y que se respondió en la presentación que se realizó con público durante el mes de marzo en el Teatro Victoria de Barcelona. La fecha de esta Velada del Año 4 será el sábado 13 de julio de 2024.

Otra de las preguntas es dónde se celebrará. Y es que hemos visto como la Velada ha pasado de celebrarse en un polideportivo a grandes estadios como el Cívitas Metropolitano. En esta ocasión, Ibai Llanos ha apostado fuerte al trasladar el evento al propio estadio Santiago Bernabéu tras su reforma integral.

Los horarios todavía no se conocen, aunque sin duda este es un evento que tiene una duración de muchas horas por delante, y cuya finalización se puede trasladar hasta bien entrada la noche. Esto se suma a que estamos ante un evento que incluye más combates de boxeo que nunca, así como actuaciones musicales que todavía no se conocen.

Quién se pelea en la Velada del Año 4

En esta edición son muchas las novedades que se han integrado para la propia velada, con formatos totalmente nuevos de combates, haciendo que sea la velada en la que más personas se hayan peleado de la historia. A continuación podrás ver una

Combate 1: Agustín51 (España) Vs. Rodrigo Carrera (Argentina).

Combate 2: Guanyar -Diego Iglesias-(España) Vs. La Cobra -Lautaro del Campo- (Argentina)

Combate 3: Zeling y Nissaxter Vs. Alana y Amablitz

El combate femenino de este año nos ha sorprendido mucho al tener un nuevo formato sobre la mesa: un combate dos contra dos. El primer equipo estará formado por Zeling (Alicia González) y Nissaxter (Cristina Magadán), ambas españolas. En el segundo equipo de representación mexicana se encuentran Alana (Alana Flores) y Amablitz (Amairani Garza). Las cuatro streamers se enfrentarán entre ellas en diferentes rounds.

Si bien, durante la presentación del evento las streamers decidieron ir un paso más allá proponiendo hacer seis rounds en total, siendo estos más de los pactados. Igualmente, de momento no se conoce bien en qué quedará el asunto al tener que discutirse con sus respectivos entrenadores.

Combate 4: byViruZz -Victor Mélida- (España) Vs. Shelao -Cristóbal Álvarez- (Chile)

Combate 5 'El Rey de la pista': diez boxeadores que pelearán en este combate y que son:

• Roberto Cein (México).
• Aldo Geo (México).
• Folagor -Yoel Ramírez- (España).
• Karchez -José Carlos Sánchez- (España).
• Pelicanger (Colombia).
• Peldanyos -Sergio Bolaños- (España).
• Unicornio -Germán Usinger- (Argentina).
• Skain -David Carbó- (España).
• Sezar Blue -César González- (España).
• Will (República Dominicana).

En este caso todos los boxeadores van a tener dos oportunidades para entrar en el ring y cada combate (que será siempre 1 Vs. 1) tendrá una duración de un minuto. Quien vaya ganando los rounds podrá pasar a seguir combatiendo contra el resto de los participantes. De esta manear, van a ser 20 minutos de boxeo sin parar hasta que uno de ellos destaque por encima del resto. Un formato totalmente novedoso que han llamado 'El Rey de la pista'.

Combate 6 y Main Event: El Mariana -Osvaldo Palacios- (México) Vs. YoSoyPlex -Daniel Alonso- (España)

Actuaciones musicales

Además de los combates de la Velada, también estamos acostumbrados que entre cada uno de ellos existan diferentes actuaciones de artistas internacionalmente conocidos. El año pasado pudimos ver por ejemplo a Quevedo u Ozuna, y este año los artistas que ya han sido confirmados son:

• Juelieta Venegas.
• Paulo Londra.
• Bizarrap.
• David Bisbal.
• Young Miko.
• Nicky Jam.
• Anuel AA.

Cuánto cuestan las entradas de la Velada del Año 4 y cuándo se pueden comprar

Las entradas para el Santiago Bernabéu se van a poder adquirir a partir del próximo 11 de abril a las 21:30 a partir de la web de Entradas.com. Hay que tener en cuenta que los precios de las entradas van a oscilar entre los 35 y los 180 euros. En concreto, se van a tener entradas por 35, 50, 70 y 95 euros. En el caso de estar en pista van a ser las entradas más caras con un valor de 180 euros.

Los precios detallados por sectores son:

• Categoría 1: 180 euros.
• Categoría 2: 160 euros.
• Categoría 3: 130 euros.
• Categoría 4: 115 euros.
• Categoría 5: 95 euros.
• Categoría 6: 75 euros.
• Categoría 7: 50 euros.
• Categoría 8: 35 euros.

En el caso de ser socio del Real Madrid, vas a poder acceder a una venta especial y reservada, y los palcos VIP estarán también gestionadas por parte del Real Madrid no teniendo información sobre los precios.

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Hay que destacar que las máximas entradas que se van a poder comprar serán seis, y serán nominales para evitar la posible reventa. Pero hay que destacar que las entradas no se recibirán hasta 72 horas antes del evento. En el caso de querer ir con mucha gente, debes saber que solo tienes garantizadas 6 entradas para sentaros de manera conjunta, algo que ocasionó mucho enfado el año pasado. Además, los menores de 16 años deberán acudir con un tutor legal a la Velada.

Dónde se puede ver la Velada del Año 4

Pero no hará falta desplazarse hasta Madrid para disfrutar del evento del año en el mundo de internet. Y es que pese a que el propio creador de contenido afirmó que le habían ofrecido mucho dinero para llevar la Velada a la televisión, este año vuelve a apostar por una retransmisión online a través de su canal de Twitch twitch.tv/ibai, como ya te hemos contado.

De esta manera, vas a poder seguir todos los combates a través de tu ordenador, móvil con la aplicación para iOS y Android e incluso desde la televisión con la aplicación de Twitch. Igualmente, los canales también se irán subiendo al canal oficial de Ibai en YouTube con el objetivo de ver las repeticiones en cualquier momento.

Portada | La Velada

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Resumir películas en minivídeos que permitan conocer su trama en pocos minutos es algo tradicional en el Internet asiático; ya hablamos hace cuatro meses de las 'películas rápidas', cuya popularidad en Japón empezado a generar problemas legales a sus (exitosos) creadores. Pero, además de Japón, otra sociedad que destaca desde hace años por su producción de películas rápidas es China.

Plataformas como Bilibili, Kuaishou o Douyin (la contraparte china de TikTok) han sido testigos del auge de esta moda entre el público de su país. Como en Japón, los usuarios de estas redes empezaron publicando contenido relativo a producciones nacionales...

...hasta que el asunto llegó a los tribunales (a las plataformas de streaming por suscripción chinas no les hacía mucha gracia el tema), y los usuarios empezaron a enfocarse en películas estadounidenses, tailandesas y coreanas, cuyos titulares de derechos era menos probable que llevaran el asunto a los tribunales chinos.

China se ha convertido en un gran exportador (incluso en esto)

Sin embargo, algo ha cambiado: los creadores de contenidos chinos han empezado a producir en masa estas "películas", pero ahora dirigidas a los usuarios hablantes de inglés (en su mayor parte), pero también de español y malayo/indonesio (una lengua, recordemos, con 400 millones de hablantes).

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Las 'películas rápidas', un fenómeno viral en Japón en los últimos años que ahora puede costarles millones a tres youtubers

El medio Rest Of The World cuenta la historia de 'Wilson', un creador de contenidos chino que gana alrededor de 1.400 dólares al mes publicando resúmenes de películas en inglés en las 10 cuentas que mantiene en TikTok. Su flujo de trabajo es casi industrial:

• Descarga clips de películas y series desde plataformas chinas como las antes citadas.

• Escribe el guión de su resumen en chino, lo traduce al inglés recurriendo a DeepL, e introduce el texto resultante en una aplicación de síntesis de voz para crear la voz en off.

• Lo junta todo con su editor de vídeo, procurando eliminar algunos fotogramas y voltear horizontalmente otros para evadir el sistema de detección de plagio de TikTok.

• Sube el resultado a TikTok recurriendo a programas VPN (porque, pese a ser propiedad de una compañía china, la famosa red social está prohibida en su país de origen).

Como dice otro creador de contenido chino, que se identifica como 'Bi', "en TikTok recibes tráfico de todo el mundo; mientras sigas editando y publicando, habrá alguien mirando". 'Bi' afirma ganar, en algunos casos, hasta 342 dólares por cada minipelícula. Este es uno de estos 'vídeos chinos' de TikTok dedicados al resumen de películas, que acumula 90.000 visitas en 2 meses:

@cannadybree25 #movie ♬ Tuesday (feat. Danelle Sandoval) - Burak Yeter

Pero, ahora que este 'formato' ha dado el salto a una red social 'occidental', ¿no es caso probable que las productoras 'occidentales' empiecen también a presentar demandas? Sí, lo es.

Pero también podrían tomar nota de lo que ocurrió el pasado julio en China: iQiyi (el 'Netflix chino') terminó aceptando permitir a los usuarios de Douyin el uso de sus contenidos a cambio de que la plataforma agregase automáticamente enlaces al material original alojado en su plataforma. Un "si no puedes con tu enemigo, monetízalo" de manual.

Vía | Rest Of The World

Imagen | Fotograma de 'Golpe en la Pequeña China' + Logo de TikTok + Freepik

Si hay algo que hace a la gente volver a Twitch cada día es la gran variedad de creadores de contenido que existe en la plataforma, teniendo para todos los gustos y pudiendo encontrar un amplio abanico de perfiles. Pero, a diferencia de streamers de la talla de xQc, Auronplay, o Ibai, Zoodasa lo ha conseguido sin gritar, y ni siquiera hablar en ninguno de sus directos.

Esta chica coreana de 23 años lleva desde 2019 escalando puestos en Twitch sin decir ni una palabra en directo, llegando a más de 440.000 seguidores en la plataforma. ¿El truco? Se sienta enfrente de la cámara, pone algo de música, y la gente espera a que en el directo ocurra algo.

Zoodasa demuestra que ni siquiera hace falta hablar para tener éxito en Twitch

Quizás es la intriga de que en algún directo hable, o que ocurra algo totalmente inesperado, pero lo que está claro es que Zoodasa está acaparando cada vez más miradas. Con un aura incesante, y su gran gusto musical, encandila a miles de espectadores en cada uno de sus directos, consiguiendo algo insólito en la plataforma: tener éxito sin siquiera hablar.

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Algo curioso es que, cada vez que la vemos hablar, silencia el micrófono. Al principio de su carrera en Twitch, la veíamos con una especie de máscara negra, y solamente sus ojos eran visibles. Ahora, podemos verle al completo. Quién sabe si en algún momento acabemos oyendo su voz. De hecho, al desvelar su cara, fue cuando más éxito tuvo, alcanzando una media de 5.000 espectadores en cada directo. Según la propia streamer, su voz "suena como una rana".

Quizás otra de las causas de que haya alcanzado este éxito es su gran gusto musical. Y es que incluso durante 2022, la gran parte del tiempo pasa las horas escuchando música al frente de la cámara. Sus viewers están pendientes de todo lo que hace. De hecho, tiene un clip de ella hipando que ha alcanzado más de 150.000 visitas.

Todas las pruebas de su existencia cuando ella no está en directo las podemos encontrar en YouTube, ya que en su canal de Twitch no guarda los directos que hace, ni los clips que se suben de ella. Quizás es mejor que la magia siga su curso en esta especie de aura misteriosa.

Twitch ahora mismo es el rey indiscutible en lo que respecta a plataforma de streaming. Cuenta con numerosos creadores de contenido que a diario agrupan a miles de personas alrededor de un videojuego o una charla. Pero como es lógico, Twitch tiene que sacar algún ingreso económico de las transmisiones, y al igual que ocurre en YouTube o en la televisión tradicional, se hace uso de los anuncios. Para algunos espectadores puede llegar a ser frustrante tener que visualizar varios minutos de anuncios al no querer perderse nada de su creador. Pero esto puede acabar con la suscripción a Twitch Turbo, que elimina los anuncios en todos los canales que visites.

Hay algunos métodos para poder eliminar la publicidad. El primero es suscribirte al canal en concreto, pero solo elimina los anuncios únicamente cuando veas a ese creador. Pero en el caso de que quieras visitar varios canales sin publicidad, difícilmente te vas a dejar varias suscripciones en todos ellos. Aquí es donde entra Twitch Turbo, que indiferentemente si estás suscrito o no a un canal no vas a tener que visualizar anuncios.

Twitch Turbo, la solución para dejar de ver anuncios

Twitch Turbo se estrenó en febrero de 2013, y ha sido una función realmente desconocida por todos los consumidores de la plataforma. En muchos casos se llegaba a confundir con la suscripción a un canal con Prime, o una tradicional. Pero la realidad es que ofrece características completamente diferentes en lo que respecta a la experiencia de visionado de nuevo contenido.

La principal característica, como hemos comentado, es la eliminación de anuncios previos, intermedios, acompañantes o los destacados. Pero hay algunas excepciones. En el caso de que el streamer esté realizando alguna acción publicitaria, la vas a tener que visualizar, ya que se inserta en la propia transmisión.

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Además de esto, también se integra la posibilidad de tener un emblema en el chat que aparecerá al lado de tu nombre. Esto hará que el resto de usuarios que están en la transmisión sepan en todo momento que tienes este plan contratado. Igualmente, en lo que respecta a personalización se podrá elegir el color con el que aparece tu usuario en el chat y también escoger 2 conjuntos de emoticonos a tu elección.

Y si quieres ponerte al día de las retransmisiones de algunos creadores de contenido, hay que destacar que el almacenamiento se ve ampliado. De manera normal, los resubidos que se pueden visualizar tiene una caducidad de 14 días. Pero si cuentas con la suscripción a Turbo, el plazo se aumenta hasta 60 días. De esta manera en cualquier momento podrás realizar una revisión de los vídeos de tu creador de contenido.

Y seguramente te estás preguntando... ¿Cuánto cuesta esto? Pues actualmente tiene un precio de 8,99 dólares al mes. En definitiva, es como el precio de dos suscripciones y puede salirte a cuenta si quieres dejar de ver anuncios en todos los canales.

Los streamers no lo verán repercutido en sus ingresos

En el caso de que estés preocupado por los ingresos de los streamers, debes saber que esta herramienta no les repercute. Es cierto que además de las suscripciones a sus canales, también reciben un ingreso por los anuncios que visualiza su audiencia. En este caso, al tener activo Twitch Turbo, la plataforma va a interpretar que estás viendo el anuncio en lo que respecta a ingresos. De esta manera, dará igual que tengas o no esta suscripción porque al final el creador de contenido recibirá lo mismo por este tipo de publicidad.

Los creadores de contenido o influencers con una nueva figura clave en el marketing. Personas que consiguen a muchos seguidores en sus redes sociales, que interactúan con el público y que luego pueden servir a las marcas para darse a conocer. Esta figura se ha impuesto como una alternativa laboral e incluso muchas personas logran hacer mucho dinero al mes de este modo.

Pero también tiene su parte negativa y la Universidad de Valencia ha hecho un estudio sobre las condiciones laborales que ofrece a quienes están tratando de arrancar en este sector. Y sobre los problemas de salud mental que conlleva esa exposición constante al público.

El informe “Ser influencer hoy: posibilidades y obstáculos de una nueva forma de empleo” ha analizado que hay cuatro figuras dentro de los creadores de contenido: los macroinfluencers, los medianos, los "micro-influencers" (de los que ya hemos publicado estudios) y los "nano-influencers". El objetivo fue el de analizar las condiciones de trabajo de los creadores de contenido y el impacto de la pandemia sobre ellos y también identificar los perfiles profesionales de los influencers. El evento también ha puesto el foco en algunas cuestiones sobre salud mental.

Mucho ciberbullying

Uno de los problemas que encuentran las personas que se exponen al público para lograr seguidores es el acoso y el odio al que se enfrentan los y las influencers. La creadora de contenido Miriam Jiménez ha destacado que sobre todo las mujeres son objetivo de ciberbullying en mayor medida. “A las mujeres nos machacan mucho más, sobre todo si te metes en temas políticos o controvertidos". Dice que las mujeres influencers se encuentran que la gente no les rebate argumentos, sino que les ataca con temas sexuales.

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El camino a seguir hasta llegar a consolidar una comunidad de seguidores (algo que no siempre se consigue, además), es duro: muchas personas de las entrevistadas remarcan los altos niveles de activación y de ansiedad, sin tiempos de recuperación, ya que están conectados a las redes continuamente. Como la mayoría compaginan la creación y la publicación de contenido online con otro trabajo o actividad o con estudios, o todo ello, las tareas correspondientes a la creación de contenido se realizan durante los periodos de descanso. "Esta combinación es la receta perfecta para el burnout o estar quemado", concluye el informe.

Además, una persona creadora de contenido está expuesta al escrutinio público de una forma constante. Y ese público no siempre es amable. "Teniendo en cuenta que los Influencers están expuestos continuamente al escrutinio público. Hay que aprender a separar el trabajo de creación de contenido y la identidad creada online como marca personal", dice el informe.

El algoritmo es un problema

Una de las quejas que ha salido a relucir en el estudio es la opacidad de los algoritmos de plataformas como Instagram (que ha sido acusada de cambiarlo por sus propios intereses políticos o de estar condicionado por temas raciales) y TiKTok. Incluso expertos en marketing que han participado de esta investigación achacan a esto causa de la ansiedad que pueden sufrir muchos creadores de contenido.

Explica el informe que quienes buscan acceder a este trabajo perciben mucha "falta de control sobre los resultados" de sus tareas. Y es que "las plataformas tienen un nivel de opacidad bastante alto, que un creador no puede prever el éxito o el fracaso que pueda tener su contenido. Todo parece que depende del algoritmo de la plataforma.

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Además, parece que tampoco hay control sobre cómo y cuándo realizar las tareas correspondientes a este trabajo". Es decir, que a los creadores de contenido les acaba agotando el no saber si una publicación va a tener éxito o no, porque no solo depende de la calidad de su trabajo, sino también del algoritmo.

Rubén Sanz, coordinador de plataformas digitales de UGT afirma que debe reconocerse la labor del influencer como un trabajo y que hay una necesidad de que se lleve a cabo una negociación humana entre plataformas y creadores de contenidos, más allá del algoritmo.

Hace unos días, el youtuber Mark Fitzpatrick, informó de que YouTube ha fallado en su favor en las más de 150 reclamaciones de derechos de autor presentados contra su canal Totally Not Mark por la productora de anime Toei Animation. Fitzpatrick vio a finales del año pasado cómo varios años de su trabajo online eran retirados provisionalmente de Internet y, de hecho, en caso de no haber salido victorioso, tal cantidad de reclamaciones se habrían traducido en su expulsión de la plataforma.

Pero no ha sido sólo Fitzpatrick quien ha salido victorioso de este proceso, pues —según ha relatado en su último vídeo— a raíz del mismo YouTube ha decidido implementar una nueva regla relativa a la gestión de derechos de autor que favorece a los creadores de contenidos.

Así, a partir de ahora, un vídeo puede ser eliminado en un país pero permanecer online de cara a los usuarios localizados en otros países. En la práctica, esto significa que lo que hagan los países con las normativas más estrictas (como es el caso de Japón, que prácticamente carece de excepciones de uso legítimo de material con copyright) no afectará al resto de Internet.

El medio especializado Kotaku recoge declaraciones un portavoz de YouTube que niega que esta nueva norma sea "completamente nueva per se", pues "es consistente con la forma en que YouTube aborda otras eliminaciones legales, [sólo] es la primera vez que YouTube está aplicando la regla a su política de derechos de autor".

Toei Animation tendría que iniciar, ahora, procesos legales en el extranjero

Según explica en Totally Not Mark, en un primer momento YouTube solicitó a Toei Animation que aclarase si había contemplado la existencia de uso legítimo, y solicitó una mejor justificación de sus demandas de eliminación de contenidos. Ante eso, la productora decidió no responder a YouTube y buscar nuevos modos de bloquear el contenido al margen del proceso ya iniciado, lo que violaba a su vez las normas del portal de vídeos.

"Es importante señalar que si Toei Animation hubiera argumentado que los vídeos infringían la legislación japonesa, YouTube probablemente habría respetado su punto, de vista habría eliminado los vídeos en todo el mundo y podría haber eliminado mi canal".

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Toei Animation remitió después a YouTube una lista más reducida de vídeos que, a su entender, debían permanecer offline. Sin embargo, Fitzpatrick denuncia que la lista era un "surtido arbitrario" totalmente incoherente, en la que se pedía la supresión de algunos vídeos y se obviaban otros muy similares.

"Dado que Toei Animation no estaba dispuesta a ceder en este asunto, si hubieran una demanda en Japón, en un tribunal japonés, es posible que tuviera pocas posibilidades [de ganar] debido a la estrecha aplicación de su versión del fair use. Pero aquí es donde YouTube hizo algo que nunca había hecho antes: un movimiento que añadió un nuevo paso a la política de derechos de autor".

"[…] Mis vídeos se emiten en inglés y están claramente dirigidos al mundo occidental, por lo que YouTube retiró los vídeos en Japón… pero consideró que los vídeos podían acogerse razonablemente a una excepción de uso legítimo en la mayor parte del resto del mundo".

En su vídeo, Fitzpatrick también relató que un "alto cargo" anónimo de YouTube contactó con él a través de Discord para disculparse por la situación, y le reveló que ya ha habido otros conflictos entre YouTube y Toei con respecto al uso de sus contenidos.

"Me he pasado 25 años actuando como mánager de artistas en la industria musical. Esta publicación se basa en mis experiencias en el campo del éxito creativo en mercados saturados".

Hace tres días CreativeHackers, un usuario del subreddit /Entrepeneur, colgó una publicación en la que se planteaban una serie de consejos (y, más interesante aún, de cifras) para aquellos creadores de contenidos que estén pensando en lanzar un podcast, pero a los que les atormente una pregunta:

"¿Sientes que llegas tarde y que el mercado ya está demasiado saturado?".

La respuesta de CreativeHackers se resume en que "estás equivocado […] la mayoría de la gente se raja rápido, y esa es tu ventaja competitiva".

Cómo llegar a la élite con 21 episodios

Citando una serie de cifras aportadas por Jack Butcher (responsable de la agencia creative Visualising Value) en el popular canal de Youtube de Chris Williamson, CreativeHackers cuantifica cuál es la competencia real a la que se enfrenta un aspirante a podcaster.

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El primer dato relevante es que existen en torno a 2 millones de podcasts. El segundo, que el 90% de los podcasts no sobreviven más allá de su tercer episodio. Eso significa que hay 1,8 millones que renuncian al poco de empezar.

Así, la décima parte más exitosa entre los podcasts mundiales está compuesta por 200.000 de ellos… de los cuales el 90% de los mismos también habrá muerto para cuando hayan alcanzado el episodio 20.

Y así, llegamos a la élite: a ese 1% compuesto por 20.000 podcasts que logran llegar al episodio 21. De modo que Creative Hackers lanza un mensaje de ánimo para aquellos podcasters que tratan de destacar en su sector:

"Tu competencia no son los 2 millones de podcasts. Son los 20.000 podcasters que no se dieron por vencidos".

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Y, claro, sin mencionar que CreativeHackers no tiene en cuenta que en realidad nadie rivaliza contra todos los demás podcasters exitosos: sólo contra los que abordan temas similares, y lo hacen usando el mismo idioma.

A continuación, desgrana otra serie de datos de interés más allá de mundo del podcasting, pero que refleja exactamente la misma tendencia:

• El 8% de los blogueros se gana la vida a tiempo completo.

• El 8% de los youtubers se gana la vida a tiempo completo.

• El 11% de los jugadores de Twitch se gana la vida a tiempo completo.

Por supuesto, no basta con proponértelo. El autor recuerda que las investigaciones indican que el 92% de la gente que se establece propósitos en Año Nuevo termina fracasando, y nada te garantiza estar en el 8% restante. Además, deja claro que aun teniendo fuerza de voluntad, "necesitas algo" de talento y marcarte (y cumplir) objetivos a largo plazo. "No hay garantías", insiste.